Electric Laokoon

3. Die Materialität des Bildes bei Michel Foucault (S. 182-183)

Michel Foucaults Arbeiten konstituieren ein Feld, das mittlerweile in der Geschichte und Theorie der Wissenschaften, Techniken und Künste zur Basis einer Forschung geworden ist, die sich aus der Enge von Spezialdisziplinen in transdisziplinäre Konstellationen bewegt hat. Im deutschen Sprachraum war und ist die Diskursanalyse vor allem im Bereich der Literaturwissenschaften produktiv geworden mit dem Effekt, dass diese sich zu einem der wichtigsten Protagonisten bei der Etablierung der Kulturoder Medienwissenschaften entwickelt hat. Längst also ist Foucaults Diskursanalyse derart ins Unbewusste gegenwärtiger Wissenschaft abgesunken, dass selbst Foucault- Gegner nicht den Rahmen verlassen, den die Diskursanalyse geradezu unhintergehbar eröffnet hat.

Dies ist Grund genug, gerade dann, wenn man Diskurs- oder Medienanalyse betreiben will, zu Foucault selbst zurückzugehen. Doch nicht, um sein Werk als "Theorie" in eine spezifische "Anwendung" umzusetzen, sondern um eine Praktik aufzusuchen und fortzuführen, die den Namen Diskursanalyse trägt. Foucault lesen eröffnet deshalb auch die Aufgabe, die Diskursanalyse selbst mit ihren eigenen Mitteln zu untersuchen. In der zweiten Auflage seiner Histoire de la folie beschreibt und inszeniert Foucault genau diese Schwierigkeit, wenn er ein Vorwort voranstellt, das kein Vorwort sein soll. "Ich wollte, dass ein Buch sich nicht selbst diesen Textstatus gibt, auf den es Pädagogik und Kritik sicher reduzieren werden, sondern dass es die Ungeniertheit besässe, sich als Diskurs zu zeigen."1 Welche Schwierigkeit also birgt schon für Foucault selbst die Überarbeitung von 1972 für das Ereignis Folie et déraison von 1961? Und um wieviel schwieriger ist daher das Unternehmen, diese Texte jetzt, vierzig Jahre später, zu lesen, um sie damit vielleicht genau zu dem zu machen, was sie als Diskurs zum Verschwinden bringt? Was heisst es daher, Foucault nicht als Text, sondern als

1;Inhaltsverzeichnis;6
2;Einführung;8
2.1;1. Neue Laokoon-Debatten;10
2.2;2. Elektrifizierung der Zeichen und Medien;11
2.3;3. Semiotik und Zeichenpraktiken;14
2.4;4. Interpretanten und Maschinen (Peirce);18
2.5;5. Signifikanten in Transmission (Saussure);20
2.6;6. Von der Steuerung zur Regelung;22
3;TRANSFORMATION DER KÜNSTE;26
3.1;1. Die Geburt der Literatur aus dem Rauschen der Kanäle;30
3.1.1;Zur Poetik der phatischen Funktion;30
3.1.2;Serres und die Zeichen;30
3.1.3;(Un)unterbrochene Verbindung: Drei Träume Kafkas;41
3.1.4;Signalaufklärung zwischen Tier und Gott: Musil;53
3.1.5;Kunst im elektronischen Raum: Von Arnheim zu Bense;58
3.2;2. Exakte Texte;67
3.2.1;Francis Ponge und die Elektrizität;67
3.2.2;"Tout simplement": Einführung in Ponges Text über die Elektrizität;67
3.2.3;"Parti pris des choses;68
3.2.4;compte tenu des mots": Ponges Poetik;68
3.2.5;Die Sprache im elektrischen Zeitalter;73
3.2.6;Die Dinge (das heisst die Technik), die Wörter, der Mensch;79
3.3;3. Vom elektrifizierten Ausdruck zur elektrifizierten Statue;83
3.3.1;Das pygmalionische Modell: Die "materiellen Schranken der Kunst" und die skulpturale Bewegungsillusion;83
3.3.2;Duchennes "Studien zur elektrophysiologischen Ästhetik";86
3.3.3;Das daidalische Modell: Der Bruch mit der bewegungsillusionistischen Tradition in der Plastik des 20. Jahrhunderts;92
4;HUMAN MOTOR RAUM BEWEGUNG;102
4.1;1. "Induction psycho-motrice";107
4.1.1;Zur technischen Wiederkehr der Kunst in Hysterie und Hypnose;107
4.1.2;Die Geburt der Tragödie aus dem Geist der Physiologie;107
4.1.3;Der klinische Blick;111
4.1.4;Die Traumtänzerin als Radioapparat;114
4.1.5;Der elektrisch geladene Laokoon;120
4.2;2. Der labile Mensch als Kulturideal;122
4.2.1;Wahrnehmungsutopien der Moderne;122
4.2.2;Körpertechniken als Wahrnehmungsstil;122
4.2.3;Entmaterialisierung und neue Wissenskulturen;128
4.2.4;Die Poiesis der Medien;135
4.2.5;Von der Avantgarde zur Medienkunst;141
4.3;3. Beziehungsweise

"Wer sich von der These einer Entanthropologisierung der Künste durch das Auftreten technischer Medien nicht stören lässt, wird durch materialreiche Studien zu historischen Veränderungen in Kunstpraxis und -theorie erfreut." Achin Vesper in: arbitrium "16 Beiträge vor allem zur Mediengeschichte und -theorie des späten 19. und frühen 20. Jh. in den jeweils kommentierten Unterkap. 'Transformation der Künste', 'Human Motor/ Raum/ Bewegung', 'Das Sichtbare und das Sagbare', 'Sprechen/ Handeln/ Hören' und 'Schalten/ Rechnen/ Steuern' verbinden exemplarisch Technik, Literatur(-theorie), Film, Photographie und Philosophie." Andreas Engelhart in: Germanistik, 49 (2008) 1-2

"Wer sich von der These einer Entanthropologisierung der Künste durch das Auftreten technischer Medien nicht stören lässt, wird durch materialreiche Studien zu historischen Veränderungen in Kunstpraxis und -theorie erfreut." Achin Vesper in: arbitrium "16 Beiträge vor allem zur Mediengeschichte und -theorie des späten 19. und frühen 20. Jh. in den jeweils kommentierten Unterkap. 'Transformation der Künste', 'Human Motor/ Raum/ Bewegung', 'Das Sichtbare und das Sagbare', 'Sprechen/ Handeln/ Hören' und 'Schalten/ Rechnen/ Steuern' verbinden exemplarisch Technik, Literatur(-theorie), Film, Photographie und Philosophie." Andreas Engelhart in: Germanistik, 49 (2008) 1-2