Crimes of the Future (DVD)

Evolution ist eingeleitet. Und doch ist es auch ein milder Film mit belustigtem Blick, einem Zwinkern in den Augen, einer wissenden Nonchalance: Das neue Fleisch ist harte Arbeit nur für die, die die Mutation am eigenen Körper erleben. Zusehen kann man entspannt und gebannt. Und man darf auch ein bisschen lachen, wenn man erst einmal die allererste Szene verdaut hat, in der eine Mutter ihren achtjährigen Sohn ermordet, indem sie ein Kissen auf sein Gesicht drückt, nachdem man dem Jungen zugesehen hat, wie er aus einem Plastikmülleimer Stücke gebissen und gegessen hat. Wie das bei guter (und oft auch nicht so guter) Kunst nun einmal ist, ist "Crimes of the Future" eine gezielte Provokation, eine Herausforderung im Wortsinne.
Wir lernen Saul Tenser kennen, gespielt von Viggo Mortensen in seiner vierten Zusammenarbeit mit David Cronenberg. Er ist der Pionier, der Vorreiter, der den Blick in die kommende Zukunft der Menschheit am eigenen Leib lebt, der sich und damit unsere Spezies transformiert, um mit den Veränderungen einer zunehmend synthetischen Welt zu verschmelzen, in ihr aufzugehen. Kraft seines Willens ist er in der Lage, seinen Körper so zu manipulieren, dass er neue Organe entstehen lässt. Sie erfüllen keinen erkennbaren Zweck, vielleicht auch deshalb, weil seine Partnerin Caprice sie vor zahlendem Publikum in gefeierten Performances entfernt. Sie sind angelehnt an die extreme Performancekunst der Achtziger- und Neunzigerjahre, wie sie von Survival Research Laboratories, der Jim Rose Circus Sideshow, Joe Coleman oder Genesis P-Orridge und seiner Lebensgefährtin Cosey Fanni Tutti zelebriert worden war. Ersetzen wir in Tensers Vornamen das "a" mit einem "o", dann kommen wir der Sache auf die Spur: Saul ist die Seele der neuen Bewegung, er ist das Raumschiff Enterprise, das an Orte geht, die noch kein Mensch vorher betreten hat. Das hat seinen Preis: Wenn er sich nicht mit Maschinen verbindet, die aussehen, als hätte sie H.R. Giger gedankenverloren zwischen Hauptgang und Dessert skizziert, droht sein Kreislauf zu kollabieren. Immer schwerer fällt es ihm, Nahrung zu konsumieren, der Schluckreflex funktioniert nicht mehr, der Körper neigt zu heftigen Reaktionen auf normale Nährstoffe.
Wie ein Mönch in einer schwarzen Kutte - oder der Elefantenmensch von David Lynch - streift Tenser durch die Gassen einer alptraumhaften Stadt, die aussieht wie einem Roman von Ballard, Burroughs oder Bowles entsprungen. Als er von dem Vater des Jungen, der zu Beginn des Films ermordet wurde, gefragt wird, ob er an dessen Leiche nicht in einer neuen Performance eine Autopsie vornehmen will, wird eine Kette von Ereignissen in Bewegung gesetzt, die testen, wie weit Saul zu gehen bereit ist in seiner Metamorphose - und wie man als Zuschauer im Kino zu gehen bereit ist. Dass Saul von Mortensen gespielt wird, hilft deutlich, dass man dem Film durch seine verschlungenen Wege folgt: Das traurige, wehmütige Leuchten seiner Augen, die mindestens so viel "The horror, the horror" gesehen haben wie Marlon Brandos General Kurtz, ist der Abendstern, der durch die grotesken Szenarien geleitet, abstossend und doch so sinnlich, verboten und doch so faszinierend, bis man da ankommt, wo die Verbrechen der Zukunft von Anfang an hindrängten: Willkommen zur Maschine, willkommen zum neuen Fleisch.
Thomas Schultze.